Pee Wee Russell

Pee Wee Russell
Ilustracja
Imię i nazwisko

Charles Ellsworth Russell

Pseudonim

„Pee Wee”

Data i miejsce urodzenia

27 marca 1906
Maplewood

Data i miejsce śmierci

15 lutego 1969
Alexandria (Wirginia)

Instrumenty

klarnet, saksofon

Gatunki

jazz (dixieland, swing, bebop)

Zawód

muzyk

Powiązania

Eddie Condon, George Wein

Instrument
Klarnet systemu Alberta
Przed klubem Nick’s w Nowym Jorku – od lewej: Pee Wee Russell, „Muggsy” Spanier, Miff Mole i Joe Grauso, 1946

Charles Ellsworth Russell, ps. „Pee Wee” (ur. 27 marca 1906 w Maplewood, zm. 15 lutego 1969 w Alexandrii w stanie Wirginia)[1] – amerykański muzyk jazzowy, klarnecista, saksofonista i kompozytor.

Willis Conover: „Pee Wee” Russell był poetą klarnetu[2].

Życiorys

Urodził się w Missouri, ale dorastał w Muskogee w Oklahomie. W dzieciństwie uczył się gry na różnych instrumentach – najpierw na skrzypcach, ale „nie mógł się z nimi dogadać”[3]. Potem próbował grać na fortepianie, ale nie lubił gam i ćwiczeń Hanona. Następna była perkusja, lecz i ten instrument ze względu na wielość elementów nie przypadł mu do gustu[4]. W końcu ojciec wziął go ze sobą na tańce do lokalnego klubie Elks, w którym grał kilkuosobowy zespół, prowadzony przez klarnecistę jazzowego z Nowego OrleanuAlcide’a Nuneza. Nastolatek, usłyszawszy improwizacje Nuneza, oznajmił ojcu, że chce na klarnecie grać jazz. Lekcje instrumentu pobierał u klarnecisty z orkiestry miejscowego teatru.

W 1920 przeprowadził się z rodzicami do Saint Louis. Niedługo później zadebiutował zawodowo w miejscowej orkiestrze hotelu Coronado, którą kierował Herbert Berger[4]. Ze względu na drobną budowę ciała otrzymał wtedy przydomek „Pee Wee”[4]. Po wyjeździe do Teksasu grał w zespole Bad Boys, prowadzonym przez pianistę Pecka Kelley’ego[1]. Poznał w nim puzonistę Jacka Teagardena, późniejszego koryfeusza jazzu. Wróciwszy do St Louis, występował w The Arcadia Ballroom z białymi pionierami jazzu – kornecistą Bixem Beiderbeckem, saksofonistą Frankiem Trumbauerem oraz Teagardenem[4]. W 1927 przeniósł się do Nowego Jorku. Dwa lata później dokonał swoich pierwszych nagrań jako członek zespołu The Five Pennies kornecisty Reda Nicholsa[5]. Od początku lat 30. intensywnie pracował jako sideman w studiach nagraniowych, grając nie tylko na klarnecie, ale także na saksofonach – sopranowym, altowym i tenorowym, oraz klarnecie basowym. Szereg utworów zarejestrował razem z saksofonistą Colemanem Hawkinsem. W 1932 został zaproszony do supergrupy nagraniowej The Rhythmmakers, w której grali m.in. trębacz „Red” Allen i gitarzysta Eddie Condon, z którym potem współpracował z przerwami niemal przez trzydzieści lat. Dzięki ich ówczesnym, wspólnym nagraniom stał się gwiazdorem w światku jazzu chicagowskiego[1]. Od 1935 do 1937 grał w orkiestrze Louisa Primy. Następnie przyjął stały angaż w klubie Nick’s w Greenwich Village na Manhattanie i jednocześnie grał w big-bandzie Bobby’ego Hacketta. Potem ponownie podjął pracę z Condonem, tym razem w orkiestrze gitarzysty. Już w tym czasie był uzależniony od alkoholu i w chwilach szczerości żalił się: Kolesie z klubu Nicka i ci od Condona robili sobie ze mnie żarty, traktowali jak błazna, a ja na to pozwalałem, bo się bałem. Nie wiedziałam, dokąd pójść, gdzie się schować[6].

W latach 40. jego stan zdrowia zaczął się pogarszać, Cierpiał na przewlekłe zapalenie trzustki, na które duży wpływ miał alkoholizm. Później wspominał: Żywiłem się koktajlami mlecznymi z brandy, kanapkami z jajecznicą i... whisky. Żebym mógł wstać z łóżka, musiałem rano wypić pół pinty whisky[6]. W 1950 w San Francisco ostre zapalenie trzustki niemal pozbawiło go życia[4]. Po wielotygodniowej hospitalizacji wrócił do Nowego Jorku. Do pracy przystąpił w 1952 ze zmienionym, bardziej asertywnym podejściem do swojej kariery[1][4].

Wcześniej, bo jeszcze w czasie II wojny światowej nagrał dwa tzw. V-Discs z czterema utworami – jeden z trębaczem „Muggsym” Spanierem, a drugi z grupą All Stars. Był kompozytorem jednego z utworów, pt. Pee Wee Speaks. Wydane w styczniu 1945 przez U.S. Navy i U.S. Army w formie singli, były nadawane przez wojskowe rozgłośnie radiowe dla żołnierzy amerykańskich w kraju i za granicą.

Po powrocie do aktywności zawodowej grał z pianistą Artem Hodesem, Spanierem i Condonem. Sporadycznie prowadził też własne grupy. W 1957 został gwiazdą programu telewizji CBS „The Sound of Jazz”[1]. W ostatniej dekadzie życia często pojawiał się na festiwalach jazzowych i uczestniczył w międzynarodowych tournées organizowanych przez producenta muzycznego i pianistę George’a Weina. Kilkakrotnie wystąpił na Newport Jazz Festival. W 1957 zagrał z oktetem kornecisty Ruby’ego Braffa. Dwa lata później z grupą Weina wykonał tam m.in. bluesa Pee Wee Russell's Unique Sound. W 1963 pojawił się w Newport w dwóch zespołach – Weina i pianisty bebopowego Theloniousa Monka. Z kwartetem Monka zagrał długie solo z w utworze Blue Monk, które spotkało się z mieszanym przyjęciem[7]. Uchodził bowiem za muzyka dixielandowego, choć sam nigdy nie chciał być utożsamiany z konkretnym stylem. Wypowiedział się na ten temat jego stary kolega Coleman Hawkins: Przez trzydzieści lat słuchałem, jak gra te zabawne nuty. Kiedyś uważał, że są fałszywe, ale nie były. Był zawsze dalej, ale wtedy jeszcze nie było na to nazwy[7]. Nieodosobnione były też opinie, iż „Pee Wee” wyprzedzał swoje czasy i swoją grą zapowiadał nadejście free jazzu[7]. Kiedy razem z puzonistą wentylowym Marshallem Brownem sformował kwartet, włączył do jego repertuaru utwory luminarzy awangardy jazzowej – saksofonistów Johna Coltrane’a i Ornette’a Colemana[1].

Pee Wee Russel: Każde solo trzeba grać tak, jakby było ostatnie w życiu. Cała tajemnica to, które nuty zagrać i kiedy. Na jednej nucie można zagrać całą frazę. Nieważne czy na końcu, czy na początku. Czasami gram dźwięk z akordu, który uważam za odpowiedni, ale komuś innemu wydaje się to niewłaściwe. Ale ja wiem, co dla mnie jest dobre[8].

Na początku lat 60. dzięki zachętom swojej żony, Mary, zajął się malarstwem abstrakcyjnym[1]. Miała nadzieję, że nowe hobby odciągnie go od alkoholu. Niestety w 1967 Mary zmarła. Jej śmierć spowodowała, że zaczął jeszcze więcej pić, co szybko wpłynęło na dalsze pogorszenie stanu jego zdrowia.

Ostatni występ dał z zespołem Weina 21 stycznia 1969 w Białym Domu na balu inaugurującym prezydenturę Richarda Nixona. Niecałe trzy tygodnie później zmarł w szpitalu w Alexandrii w Wirginii. Został pochowany w B'Nai Abraham Memorial Park w miejscowości Union Township w stanie New Jersey[8].

Wybrana twórczość

Kompozytor lub współkompozytor

But Why, Midnight Blue, Missy, Muskeegie Blues, Oh! No, Pee Wee’s Blues, Pee Wee's Song, Pee Wee Speaks, Pee Wee’s Tune, Stuyvesant Blues, Three-Two-One Blues, The Bends Blues, Englewood, Cutie Pie, What's the Pitch, This Is It

Dyskografia

Jako lider lub współlider
  • 1952
    • The Individualism of Pee Wee Russell (Savoy)
    • Pee Wee Russell and His Rhythmakers (Atlantic)
  • 1956 We're In the Money (Storyville Records)
  • 1957 New Orleans Dixieland (Master High Fidelity
  • 1958
    • Portrait of Pee Wee (Counterpoint)
    • Over the Rainbow (Xanadu Records)
  • 1959 Pee Wee Russell Plays (Dot Records)
  • 1960 Newport Jazz Festival All Stars – Buck Clayton–Bud Freeman–Vic Dickenson–Champ Jones–George Wein–Jake Hanna–Pee Wee Russell (Atlantic)
  • 1961
    • Jazz Reunion – Pee Wee Russell and Coleman Hawkins (Candid)
    • Pee Wee Russell Plays Pee Wee (Bell Records)
  • 1965 A Legend (Mainstream Records)
  • 1967 The Spirit Of ’67 – Pee Wee Russell and Oliver Nelson and His Orchestra (Impulse!)
  • 1977
    • Hot Licorice (Honey Dew)
    • Gumbo (Honey Dew)
  • 1978
    • Dixie Clarinet (Tellerhouse, Inc.)
    • Salute to Newport – Featuring Pee Wee Russell (ABC/Impulse!)
Jako sideman
Z Rubym Braffem
    • 1955 Pee Wee Russell & Ruby Braff – At Storyville, Vol. 1 (Savoy)
    • 1955 At Storyville, Vol. 2 – Pee Wee Russell & Ruby Braff (Savoy)
  • 1958 Ruby Braff Octet with Pee Wee Russell & Bobby Henderson – At Newport (Verve)
Z Theloniousem Monkiem
  • 1964 Miles & Monk at Newport – The Miles Davis Sextet & The Thelonious Monk Quartet (Columbia)
Z George’em Weinem
  • 1963 George Wein & the Newport All-Stars (Impulse!)

Zestawienie wg dat wydania płyt

Przypisy

  1. 1 2 3 4 5 6 7 Pee Wee Russell. allmusic.com. [dostęp 2024-11-19]. (ang.).
  2. Joachim-Ernst Berendt, Od raga do rocka, wyd. PWM, 1979, s. 249
  3. Nat Shapiro, Nat Hentoff, The Jazz Makers, wyd. Hachette, 1979, s. 106
  4. 1 2 3 4 5 6 Pee Wee Russell. britannica.com. [dostęp 2024-11-19]. (ang.).
  5. Charles „Pee Wee” Russell. The Syncopated Times. [dostęp 2024-11-19]. (ang.).
  6. 1 2 Whitney Balliett, Even his Feet Look Sad, [w:] American Musicians – Fifty-Six Portraits in Jazz, wyd. Oxford University Press, 1986
  7. 1 2 3 Colin Larkin, The Guinness Encyclopedia of Popular Music, wyd. Oxford University Press, 1992, ISBN 0-85112-939-0
  8. 1 2 Charles Ellsworth „Pee Wee” Russell. Find a Grave. [dostęp 2024-11-19]. (ang.).

Bibliografia

Linki zewnętrzne